|
|
предыдущая страница | главная | следующая страница
"Гонка"("Drive")
Интервью с создателем телесериала "Гонка"("Drive") - Тимом Минеаром.
Если судить лишь по описанию, кажется, «Гонка» — самое трудное в подготовке шоу из всех, в создании которых вы участвовали.
В чем-то оно легче других, в чем-то — труднее. Мы рассказываем о гонке через всю страну, но снимаем все это здесь [в Калифорнии], поэтому нам необходимо воссоздать виды различных регионов страны здесь. Но поскольку уровень современных технологий очень высок, становится возможным получить на экране очень реалистичную картину гонки, используя лишь обработку гринскрин.
Это удивительно, учитывая, что вы раньше считали гринскрин несовместимым со сценами вождения.
Существуют различные методы обработки. В большинстве сериалов используется рирскрин. Это стоит довольно дешево, это легко, но и выглядит несколько «фальшиво». Но в большинстве сериалов это вполне допустимо, ведь там нет сцен с автогонками. Но когда мы делаем шоу под названием «Гонка», просто необходимо, чтобы сцены автогонок выглядели реалистично. Когда мы в первый раз снимали пилотный эпизод, эффектами занимался Лони Перистер, который также работал в «Светлячке» (Firefly), «Ангеле» (Angel) и «Баффи» (Buffy), и мы изучали эффекты в фильме «Война миров» (War of the Worlds). Там есть сцена, где Том Круз с дочкой уходят от погони, и камера Спилберга резко уходит на шоссе, потом «заглядывает» в машину, оборачивается вокруг машины и снова отходит на шоссе. Все это снято одним дублем, без монтажа, в момент, когда машины едут по шоссе. Я спросил у Лони, как они это сделали, и он сказал, что все это снято с помощью гринскрина. Сначала создавался задний фон кадра, на шоссе выезжали на машине с установленной сверху камерой полного кругового обзора. Таким образом фон получался 360-градусной панорамой — можно было вставить не только то, что находится сзади камеры, но и со всех остальных точек зрения. Таким образом, используя гринскрин-обработку, можно снимать с любого угла, и объекты будут передвигаться в компьютерно обработанном кадре невероятно реалистично.
Когда смотришь эти кадры в «Войне миров» нельзя догадаться о том, как это сделано.
Вот именно. И когда стало известно, что Грег Кьютанис станет режиссером, мы с ним решили, что в первые пять-шесть минут эпизода было бы неплохо «представить» персонажей, движущихся в разных машинах без монтажа. А значит, необходимо, чтобы камера показала шоссе, затем через лобовое стекло показала героев, могла оказаться внутри машины, а дальше «отпустить» машину из кадра, оставляя нас на шумном шоссе, пока к кадру движется следующая машина, в которую камера затем снова «ныряет». Мы сделали это и это выглядело просто потрясающе. Это стоило кучу денег, но выглядело потрясающе. Поскольку эта сцена требовало довольно продолжительных съемок на природе, это обошлось довольно дорого. Но на самом деле нам удалось сэкономить на другом. Например, за первый день повторных съемок мы сняли 13 страниц сценария без дублей. Обычно снимаешь где-то от шести до восьми страниц, и восемь при этом — в лучшем случае. Но 13 страниц без ошибок это действительно много. И это удалось за счет съемок с помощью гринскрина в машинах, потому что не было никаких внешних помех. Актеры сидели в машинах, изображая, что едут, разговаривают между собой, выходят и садятся в машины.
Что возвращает нас к вопросу, почему съемки в некотором смысле легкие, а в некотором — сложные.
Необходимо было отснять довольно много сцен на месте, это задумано ходом рассказа, потому что там много персонажей.
И это, в некотором смысле, не очень хорошо, ведь вы просите аудиторию следить за множеством сюжетных линий.
Да. Это довольно хитро. Но у меня уже был подобный опыт. В «Светлячке» было девять основных персонажей, и всех их достаточно показывали в каждом эпизоде. Но здесь все немного иначе, ведь они были на одном космическом корабле, и их истории были сильно сплетены. А здесь идет рассказ о незаконной гонке через всю страну и людях в разных машинах. И единственный способ «сплести» их истории — показывая, как они «спихивают» друг друга с дороги, встречаются в мотелях, на заправочных станциях или чем-то подобном. Поэтому здесь на самом деле много разных историй, каждая из которых соединяется с другой. Действительно закрученное действие.
Не знаю, смотрите ли вы «Героев» (Heroes), но они почти также подходят к развитию сюжета.
«Герои» — потрясающий сериал. Но разница с нашим сериалом в том, что когда начинается этап гонки, все персонажи находятся в движении и необходимо найти другой способ повествования.
Много ли различных сюжетов сплетено?
У нас есть тайна пропавшей жены, тайна больного отца. Знаете, очень много разных загадок, о разных персонажах дается разная информация, у каждого из них разные цели и разная «подноготная». Но как только прозвучит стартовый выстрел, цель у всех станет одна и та же, и им сложно будет от нее отвлечься, ведь все будут пытаться скорее доехать до финиша.
Когда я впервые услышал название «Гонка», я подумал о фильме «Форсаж» (The Fast and the Furious), но узнав, что продюсируете его вы, я понял, что это будет не просто тупой сериал о гонках. Как вы считаете, у зрителей может сложиться неправильное восприятие того, о чем будет это шоу?
Возможно, даже если они будут думать об «Увлекательной гонке» (The Amazing Race). В действительности, наше шоу не о водителях гоночных машин. В «Гонке» участвуют мать школьника на минифургоне, отец-одиночка со своей дочерью на «Форде Таурус». Ну и конечно, Натан Филлион, который занимается бизнесом по благоустройству и ездит на разбитом пикапе «Форд»... так что здесь речь идет не о гоночных машинах. Мы говорим об обычных людях в их собственных автомобилях.
Вы упомянули «Увлекательную гонку», но там подобная идея связана с людьми, находящимися в бегах.
Когда мы лишь начали разработку сериала, я еще не видел «Увлекательной гонки» и сознательно избегал ее просмотра, пока мы находились на первых стадиях. В конце концов я посмотрел ее, просто чтобы убедиться, что мы не делаем такое же шоу. И нет, даже хотя определенно есть и некоторая схожесть. Но наше шоу несколько менее повествует об «Увлекательной гонке» и несколько более — о персонажах. Я бы скорее сравнил сериал с чем-то вроде «Обходным путем» (North by Northwest), еще одним «дорожным приключением».
Когда вы описывали экспозиционную сцену с движущейся камерой, я подумал — правда, не стал говорить, — что это было бы заветной мечтой Хичкока. Что-то вроде того, что он сделал в «Веревке» (Rope), где очень долго на протяжении сцен камера движется без единой монтажной вырезки.
Я думаю, это причудливое сочетание всего того, что я люблю. Мы даже создали статичные декорации в виде сети придорожных забегаловок, с заправочными колонками, сувенирными магазинами и так далее. Назвали ее «У Престона» в честь Престона Стерджесса. Поэтому я и вправду считаю, что это сочетание всего, что я любил в прошлом.
Как возникла подобная концепция сериала?
На самом деле, оригинальная идея принадлежала моему ко-создателю. Мы познакомились через студию; раньше мы друг друга не знали. У него была идея создать сериал о незаконной гонке по стране, и мы начинали с этого. Поначалу я даже отказался. Не потому, что считал это плохой идеей — я думал, идея великолепная, — но я просто хотел сделать что-то свое.
Это потому что вам так и не удалось выпустить ваш последний сериал, «Тайный агент» (The Inside)?
Тайного агента» я переделал и воссоздал. А перед этим я с Брайаном Фуллером пытался сделать из пилота «Чудопада» (Wonderfalls) регулярный сериал. Я не был оригинальным автором этого шоу. Похожая ситуация была и в «Светлячке». Это было шоу Джосса и я помог ему в создании. Поэтому я и хотел придумать что-то свое, но «Гонка» показалась мне интересной идеей, и так оно и вышло.
Ранее вы говорили, что вам пришлось несколько раз переснимать пилотный эпизод.
Мы переснимали пилот по многим причинам. Опять же, концепция сериала необычная. Студия и телесеть были очень увлечены проектом и им очень понравилась пилотная серия, они захотели дать шоу ход. Поэтому мы [с ко-создателем Беном Куинном] переписали первый акт пилота, чтобы немного иначе подойти к началу истории. Ничего лучше, чем те четыре первых минуты на шоссе, не может эмоционально вовлечь зрителя в действие, а в первой версии пилота этого не было. Не очень было понятно, что они делают, это было забавно и необычно, и смотрелось здорово, но на тот момент мы лишь пытались придумать что-то продаваемое.
Сделать что-то, чем заинтересуется телесеть.
На тот момент я бы так это не назвал; я делал пилотный эпизод. Но многие приемы, выбранные в ходе съемок того пилота, были сделаны, чтобы продемонстрировать: а) технологию, б) общую атмосферу и в) то, чем может стать этот сериал. Для нас было очень важно продемонстрировать, что это вовсе незаурядное шоу. Поэтому и выбирались определенные приемы. Это начало долгого путешествия с многими персонажами, поэтому мы хотели представить его, противопоставляя персонажей дороге. На самом деле, даже не противопоставляя, а смешивая, ведь действие начинается на шоссе. Мы действительно «пролетаем» по машинам, но не на протяжении шести минут, а всего за 40 секунд. Первым мы видим Натана Филлиона, и как бы «погружаемся» в его мысли, видим его прошлое в Небраске. А затем вновь возвращаемся на дорогу, и то же самое повторяется и с другими персонажами; мы как бы «помещаем» каждого из них в собственный мир, а потом показываем, как это все связано с гонкой. Мы не исключаем флэшбеки, потому что я делал их задолго до «Пропавших» (Lost), но я бы хотел обойтись без них, там где это возможно. Здесь мы рассказываем историю, возвращаясь в те миры, которые эти люди оставили позади.
То есть прошлое участников «Гонки» показывается с настоящей точки зрения.
Точно. В последующих эпизодах мы будем сосредоточиваться на прошлом одного или двух человек, участвующих в «Гонке», на людях, оставшихся в их прошлом. Все они здесь, в гонке, и все это — часть головоломки.
(с) Перевод novafilm.tv.
|
